Veterano 'pope' de la edición, lleva casi 30 años en Nueva York al frente del sello Knopf, que este año ha celebrado su centenario.
No lo tuvo fácil. Sonny Mehta aterrizó en Nueva York en 1987 para hacerse cargo de Knopf. El sello, que entonces contaba en su catálogo con 18 premios Nobel, había sido fundado en 1915 por el osado Alfred Knopf, que desafió la regla no escrita de la época que indicaba que la edición era un negocio degentleman en el que las mujeres y los judíos estaban mayormente excluidos. Al fundador le sucedióRobert Gottlieb, popular y excéntrico a partes iguales, y fue él quien recomendó a Mehta para el puesto, cuando pasó a dirigir la revista The New Yorker. Desde entonces a la lista de premiados por la Academia sueca se han sumado siete nombres como los de Alice Munro, Toni Morrison, Naipaul, o Imre Kertész.
Hijo de un diplomático indio, Sonny había encontrado refugio de tanto trasiego de viajes e internados en los libros. Se educó en Cambridge y forjó su reputación al frente de dos sellos de libros de bolsillo (Paladin y Picador) en el Reino Unido, donde publicó nuevas voces de la contracultura estadounidense en los agitados sesenta. Su salto a la casa Knopf pilló a más de uno por sorpresa, y los rumores sobre su cese fueron una constante los primeros años. Mehta siempre mantuvo un piso en Londres, ciudad en la que aún pasa unos meses al año. Pero su fórmula —mezclar títulos comerciales con literarios, prestar especial atención al marketing, ciudar al máximo el aspecto de los libros— se impuso, y este veterano pope de la edición ha sobrevivido a fusiones y tsunamis de todo tipo en el negocio. En 2015 Knopf ha cumplido 100 años y Mehta 28 como su director.
Hijo de un diplomático indio, encontró refugio de tanto trasiego de viajes e internados en los libros
"Leslie, ¿tienes una copia del libro para poder enseñar lo que hemos hecho en el último siglo?", Sonny Mehta ha descolgado el teléfono, y termina la conversación con un exabrupto. Puede que sea por su distinguidamente titubeante acento británico, pero suena encantador. Su oficina ocupa un vistoso esquinazo en plenoMidtown. Bajo los ventanales hay estanterías de madera repletas de libros; sobre su mesa, junto al ordenador, papeles además de una bandeja con una notable selección de licores, y bajo el escritorio un cenicero que este irredento (y cortés) fumador sacará. La discreción, aversión a ocupar el primer plano y elegancia del editor jefe de Knopf son legendarios. También es conocida su resistencia a conceder entrevistas.
P. ¿Cuál fue su primer éxito de ventas en Knopf?
R. No sé si fue el primero pero publiqué, El amor en los tiempos de cólera, y fue la primera vez que García Márquez entraba en la lista de libros más vendidos en EE. UU. Lo recuerdo porque viajé a La Habana al festival de cine; acababa de llegar a Nueva York, y fui a conocer a Gabo para hablar sobre los planes de publicación.
P. ¿Y este año?
R. Ha sido un buen año, con Judy Blume, Ann Tyler, Patti Smith. Ha habido mucha poesía, ficción y un sustancial número de libros de ciencia. Publicamos a Toni Morrison y una nueva colección de cuentos de Sandra Cisneros, una autora importante aquí. Bueno, la típica mezcla de literatura comercial, ficción, que es lo que siempre ha sido nuestra marca.
P. Siempre ha defendido que había que ayudar a los lectores a llegar a los libros a través delmarketing, y que había que tener libros comerciales. ¿Qué ha cambiado?
R. Creo que esas dos cosas siguen siendo importantes. El marketing es una parte esencial de las responsabilidades de un editor, y es una obligación para con los escritores cuya obra publicamos. Tenemos que hacer todo lo que podamos para llamar la atención de lectores potenciales. La manera en que hacemos esto ha cambiado, y también la manera en que la gente encuentra libros y los compra. Además, hay un formato alternativo a la tapa dura y al libro de bolsillo que es el libro electrónico.
P. Cuando llegó el e-book se anunciaba la muerte del papel.
R. Yo nunca lo creí. El libro electrónico es un modo alternativo de lectura, adicional. Pero es interesante que una parte sustancial de lectores y compradores habituales prefieren los formatos tradicionales, ya sea bolsillo o tapa dura. Los editores están respondiendo a esto añadiendo valor a los libros, mejorando aspectos del producto que estaban siendo ignorados. Se había perdido calidad en el papel que se usaba, ahora ocurre lo contrario. Hay una resistencia a favor de los formatos tradicionales. Se está invirtiendo más tiempo en pensar en el diseño, en portadas; se cuidan mucho más estos aspectos del libro.
P. ¿También se ha perdido el miedo a publicar novelas francamente largas?
R. Siempre las ha habido. Norman Mailer hace 35 años escribió un libro de ficción situado en el Antiguo Egipto. ¿Era largo? Sí, muy largo.
P. ¿Trabaja mucho con los autores o es algo que evita?
R. Trabajo con algunos como Michael Ondaatje, James Ellroy o Don Winslow, pero no con tantos como solía. Soy un lector compulsivo. No sé que haría si no estuviera leyendo. Es un hábito terrible.
P. ¿Ha cambiado su gusto?
R. Hay cosas que leo y leído siempre para relajarme, como thrillers y novela policiaca. Sobre todo me gusta la ficción. Compro muchos libros, voy a las librerías, hojeo.
P. Su carrera despegó con el libro de bolsillo.
R. Bueno, empecé trabajando en una pequeña editorial que no hacía bolsillo. Estuve un año y medio. Tuve un maravilloso mentor, como lo llaman ahora; lo poco que sé, lo aprendí de él. Luego arrancó un sello de bolsillo y me preguntaron si quería unirme. Mi generación creció con este formato, yo no sabía quién leía los caros libros de tapa dura. Estaba muy contento. Publiqué a muchos autores americanos, porque los otros editores pensaban que no había público para esos títulos. Era mediados de los sesenta, la guerra de Vietnam, la contracultura...
P. ¿Qué le atrajo de la literatura estadounidense?
R. Para mí fue la apertura de un mundo. Me costó muchos más años disfrutar de Jane Austen, su mundo de modales era tan distinto del mío, yo era indio y no lo suficientemente listo... Luego pasé una temporada en la que leía sus novelas cada año, curiosamente, en Navidad. Ya no.
Soy un lector compulsivo. No sé que haría si no estuviera leyendo. Es un hábito terrible.
Sonny Mehta
P. Desde el principio defendió la mezcla de títulos literarios con comerciales.
R. Sí, eso parece. Ha sido una de mis debilidades. Me encanta leer de todo y me encanta editar. Aquí Alfred Knopf publicaba traducciones, premios Nobel y luego a Dashiell Hammett o Raymond Chandler. Creo que es lo que hacen la mayoría de editores. Ahora, en grandes conglomerados.
P. Usted estuvo en primera línea en varias fusiones.
R. Bueno, siempre me mantuve en el asiento de atrás.
P. Parece que las traducciones han tenido un gran impacto en el mercado estadounidense en los últimos años.
R. Ahora hay más curiosidad con la escritura y con lo que pasa fuera de EE. UU., en general. Pero es algo minoritario, un nicho. Aunque quizá esto sea una generalización boba, porque ¿quién iba a pensar que una novela de misterio sueca iba a tener tanto éxito como lo tuvo Stieg Larsson, cuando aquí hay una tradición tan brillante en este género con Ellroy, Michael Connelly o John Grisham?
P. Habla de nicho. ¿El libro se está convirtiendo en uno?
R. Han pasado varias cosas, los periódicos dedican menos páginas a los libros. Pero hay otros medios para llegar a los lectores: agregadores y redes sociales. Hay que ver cómo dices a los lectores que los libros están ahí. Soy bastante optimista.
P. ¿Hay alguna característica particular del mundo de la edición en Nueva York?
R. No lo sé. Es más grande supongo, y está centrado en un solo escenario. Aunque ahora han surgido pequeños sellos, otro gran cambio. Mientras los grupos se han hecho más y más grandes, estos editores pequeños están dispuestos a asumir riesgos. Es interesante lo que ha pasado con Knausgard y Ferrante, publicados aquí por editoriales independientes. Es maravilloso que hayan encontrado una manera de editar estos libros que además están tan bien hechos, son bonitos. Es un síntoma de la salud intrínseca de nuestro negocio. ¿No cree?
P. ¿Aún le sorprende el éxito de títulos libros que han publicado otros?
R. Sí, absolutamente. Es alucinante lo poco que sabemos sobre lo que va a vender y lo que no. Esto no es ciencia, es cuestión de gusto.
P. ¿Es estúpido tener un lector ideal en mente cuando se edita? ¿Sirven de algo los estudios de mercado?
R. Yo espero que mis editores que hablen de libros que les apasionan. La compra de un libro es solo el principio de un largo proceso y tienes que creer realmente en ello, el compromiso es largo, y tiene que haber algo que mantenga tu entusiasmo. A alguna gente los estudios de mercado les funcionan, pero en Knopf no trabajamos así. Nuestro éxito, o fracaso, depende de los editores.
P. ¿Complica el impacto que puede tener un libro la velocidad a la que van ahora las cosas?
R. Parece que ahora el ciclo de vida de un libro es más corto. Pero a veces pensamos que estas cosas son nuevas, y lo cierto es que siempre han formado parte del negocio. Igualmente, siempre ha habido libros que te han entusiasmado para los que no encuentras un público. Por cada libro que funciona hay otro que no funciona, eso ha pasado siempre. Todo lo que puedes hacer es fiarte de tu criterio.
Mientras charlaba Mehta se ha fumado un par de cigarrillos y, educadamente, ha atendido una subasta en la pantalla de su ordenador. ¿Aún le divierten las pujas por nuevos títulos? "Algunas veces. Especialmente si consigues algo que los demás están locos por tener. Eso es agradable".
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